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martes, 28 de diciembre de 2010

BREVE HISTORIA DEL MANGA. 6


El Manga.
Al otro lado del mundo, en japón, también se desarrollaron cómics, estos llamados Mangas tuvieron una explosión después de la Segunda Guerra mundial, adaptando su tradición gráfica a la manera de la narrativa de los cómics americanos, dando un particular estilo de narración, representación y composición, ademas de tener una exploración de infinidad de géneros, la forma narrativa de los manga es la verdadera diferencia entre estos y su contratarte occidental, que mas que basarse en la acción constante, se preocupan mas por la contemplación, y la exploración de la psique de los personajes.

Esta diversificación de géneros y temáticas dio pie a que el manga a diferencia del cómic, fuera considerado como entretenimiento para todos los públicos, diferenciados estos por los contenidos de cada tipo de publicación para un mercado consumidor en especifico. Así tenemos que existe un Manga para adolescentes varones, otro para adolescentes mujeres, otro para niños, otro para adultos, otro para adultos con contenido sexual, etc...
la influencia de el manga en la actualidad se a dado a nivel mundial, principalmente por el estilo gráfico que responde a necesidades dramáticas y de percepción visual, pero poco se a entendido sobre la forma narrativa de los mismos.

martes, 21 de diciembre de 2010

BREBE HISTORIA DEL COMIC. 5



El Cómic Como Arte.
Desde finales de la década de los sesenta y principios de los setenta surgieron diferentes publicaciones que comenzaron a acercarse peligrosamente a la categoría de arte, algunas como la llamada “Metal Hurlant” de la editorial “Les Humanoides Asossies” y su vercion americana “Heavy Metal” donde se citan los mejores ejemplos de el cómic como arte. de entre estos autores destaca “moevius” seudónimo de Jean Girard, quien disolvería la barrera de la intelectualidad, redefiniendo el cómic como un medio maduro, no solo relegado al entretenimiento infantil, sino como un medio maduro, capas de llamar la atención de teóricos como Umberto Eco quien comenzara a analizar el cómic a través de la lupa de la semiótica.

Entre las aportaciones de la época a el lenguaje del cómic esta el montaje analítico, que es una forma particular de composición de las viñetas, y la experimentación de distintas técnicas pictóricas como el oleo, el aerografo y el collage, en un medio acostumbrado a ser definido por las tintas, las acuarelas y las tramas mecánicas, el cómic por fin se nutre de las técnicas de la pintura y las ase parte de si misma.



Durante la década de los ochenta es donde la revolución narrativa tiene mayor empuje, logrando un nuevo nivel de estética y consepualisación, desplazando el estrellato de los personajes a los autores. el cual permite el reconocimiento de un nuevo formato del lenguaje del cómic, conocido como la “Novela Gráfica” que se dirige a un publico conocedor y maduro. El termino fue inventado por primera ves por el Autor y Teórico de los cómics Will Eisner en 1978 cuando publico su obra “Contrato con Dios”, dentro de este nuevo formato surgen autores cuyas obras han sido trasladados de el cómic a el cine específicamente, como es el caso de Alan More (Desde el infierno, V de Vendetta, Wachmen) y Frank Miller (Sin City, 300). 

 

miércoles, 15 de diciembre de 2010

PERFILES.

podemos definir la personalidad de una persona por su perfil, o solo adivinar cual es su intención...


CABALLERO ÁGUILA


MAS ALLA


CRÁNEO ROJO


PERFILES.


martes, 14 de diciembre de 2010

BREVE HISTORIA DEL COMIC. 4

1954 La Censura.
A la par con los súper héroes, se desarrollaron otros géneros donde se destaca el genero de Horror, que se publicaban en blanco y negro, como las películas de tipo “B” ya clásicas del genero, y eran consumidas por un amplio espectro del publico, hasta que en 1954 un psicólogo llamado Fredric Werthman, escribió el libro llamado “la seducción del inocente” donde culpaba a los cómics de generar violencia, y actitudes aberrantes, lo que genero un sentimiento anti cómics, que a pesar de que no podían ser censurados de manera legal por la protección de la obligando a los editores a generar un Código de Aprobación, donde se auto regularon las historietas, eliminando el genero de terror, crimen. Generando que la visión del publico al medio cambiara de ser para varios públicos y géneros, a solo verse como propios para niños, este estigma es en gran medida lo que a impedido que el publico mayor de 30 años perciba el cómic solo como un medio masivo, y no acepen la posibilidad de el cómic como medio de producción plástica.



1960. Explorando el genero.
En los sucesivos años en Europa se genero un nuevo movimiento dentro de los cómics, los cuales no sufrieron de la auto censura, principalmente cuando los autores, que anteriormente eran “artistas” frustrados,compensaron a ser “artistas” que amaban el cómic como lenguaje y medio de expresión, ademas de que se identifico con los movimientos de la contracultura como el conocido “Mayo Frances”, y se dedico a explorar los distintos géneros y representaciones dentro del mismo, surgiendo el cómic “undergroun” o de contracultura, que a diferencia de el producido en américa, gozaba de la libertad creativa, en casi todo sentido, aportando por primera ves el termino arte a el lenguaje, y situando a los autores como artistas por derecho propio.

Entre las aportaciones del cómic europeo de la década de los sesenta, se encuentra la experimentación narrativa, al apartar las convenciones de composición y representación gráfica y generar otras nuevas, dándole también una madures en sus contenidos, desarrollándose principalmente la exploración de la ciencia ficción y del lo erótico como banderas de esa madures.

Mientras tanto en américa el surgimiento de los llamados “Comix” surgió como respuesta de las censura en el medio, los movimientos culturales y el resurgimiento de los súper héroes como seres mas humanos mas realistas. editados en su mayoría en blanco y negro y de manera irregular, con un estilo ácido de donde se destaca el autor Robert Krumb. también exploraron los géneros y las maneras de representación gráfica. esta época se considera la nueva época dorada de los cómics en estados unidos, ya que dentro de los súper héroes , el equipo creativo de la Marvel Cómics desarrollo desde “Fantastic Four” (Los Cuatro Fantásticos) personajes que conservaran el arquetipo de súper héroes pero los situaba en contextos y situaciones realistas y con trasfondos metafóricos contemporáneos, como el del segregacionismo implícito en el titulo de los “X-Men” (los Hombres-X).


martes, 7 de diciembre de 2010

BREVE HISTORIA DEL COMIC. 3


1929 El año del crack.



Realismo: la Revolución del Género.
Las historietas sobrevivieron la primera guerra mundial desde sus refugios de los tabloides, de donde como todo el pueblo, era observador de los triunfos de la nación, con su creciente familia de personajes cómicos, que apoyaban a los soldados en el frente, siendo un escape donde estos se olvidaban de la tragedia de la guerra, mientras en el genero primo del Pulp ya presentaba en 1912 a personajes que posteriormente trascenderían asta la historieta, en el cine los personajes de los cómicos como Charlot de Charles Chaplin, emulaban con movimiento las situaciones arguméntales de las viñetas e inclusive se basan en su estructura para la creación de un lenguaje cinematográfico, las década de los 20’s llena además de personajes interesantes la urbanidad, y en México después de una revolución los caudillos se ven paralelos a los gansters, surgen en síntesis, personajes en todo el mundo de posguerra que llenan los huecos de identidades carentes de nacionalismos.

En esta década surge una nueva aportación al genero, en una sola palabra, “continuara”, es decir la continuidad entre una y otra publicación, permitiendo a os creadores mantener lineas argumentales mas complejas con la posibilidad de explorar el genero de aventuras de manera mas complejo, entre los casos mas sobresaliente existe la serie “Gasoline Alley” que se a desarrollado desde 1910 hasta el día de hoy, al compás de los tiempos y en paralelo con las vidas de los lectores, es decir, los personajes crecen, se casan tienen hijos y estos a su ves crecen etc, siendo un fenómeno casi único en el cómic, solo retomado por algunas contadas series.

El 7 de enero de 1929 dos series fundadoras: Tarzan y Buck Rogers causan un crac consecuente con los acontecimientos antes mencionados, que revolucionaria todo el genero, al introducir la representación verista, (que no cancelaría la veta caricaturesca de humor critico y sátira de las costumbres, representada por personajes cotidianos, con vicios y virtudes propios de la condición humana) nacida escapista y hambrienta de aventuras fantásticas, llena de personajes individualistas basados en el modelo arquetípico representativo de una ideología nacionalista y colonialista, envueltos en contextos extranjeros, épocas legendarias, y contemporaneidades adversas a sus ideales, plasmados con trazos académicos que le acercan peligrosamente a la categoría del arte. Las historietas comienzan a explorar otros géneros de la literatura como el terror, el romance, la ciencia ficción, la épica caballeresca, etc. Aunque no pierde aun el humor ingenuo, la historieta cede a la vida aventurera, pero cede a causa de su contemporaneidad que acelera el ritmo de la cotidianidad, que se desborda en una nueva guerra mundial. Los héroes imperialistas deben ceder al paso de una nueva estirpe de personajes arquetípicos, los súper héroes o superhombres (irónicamente la base de las ideas segregacionistas de los nazis) que apoya ahora desde las mismas trincheras, exaltando un modelo moralista que influenciaría a los infantes, que si lo analizamos comprendemos que este fue el nacimiento de los súper héroes gráficos o ideográficos, que nacieron imitando al forzudo de circo en sus ropas, y representando los valores morales de un sistema ideológico, (monárquico, capitalista, nacista, segregacionista) que mutara con el paso del tiempo por adaptarse a lo políticamente correcto. Que “reforzaría” las filas de la Segunda Guerra mundial, desde casa, combatiendo el crimen y la injusticia, para ganar ya no solo por su vanagloria si no por nacionalismo, una victoria de guerra.



1938 Los Súper Héroes.
En 1938 en las paginas de “Action comic’s” nace el primer súper héroe de la historia, conocido como Superman, el cual inaugura el genero, que poco a poco se apoderaría del medio casi por completo. siendo creado por Joe Shuter y Jerry Sieguel, retomando elementos de la ciencia ficción, el enorme éxito del personaje inauguro la llamada era dorada de los Cómics, uno de los aspectos básicos del genero era la representación de la contemporaneidad de los personajes en la época moderna, con todos los males de la sociedad moderna. visto esto mas específicamente en el origen del conocido personaje de Bob Kane, quien es motivado a ser Súper Héroe al contemplar el asesinato de sus padres.

El genero dio pie a un nuevo tipo de mercadería a partir de sus personajes, los cuales saltaron a distintos medios masivos como la radio, los seriales fílmicos y la televisión posteriormente. el fenómeno de los súper héroes se desarrollo principalmente en los estados unidos en un momento entre guerras como una forma de reforzar la identidad nacional, al terminar la guerra el genero solo se reforzó con la victoria de los aliados.

Los cómics de súper héroes generaron grande aportaciones al lenguaje del cómic, ya que dentro de este se simentarian varios de los elementos que actualmente se manejan en casi todos los géneros, como la utilización de las onomatopeyas, los globos narrativos y las formas especificas de guionisación y realización como también los códigos sineticos.

sábado, 4 de diciembre de 2010

RECETARIO GROOBIE


Este recetario me lo encontré en un lugar escondido de mi canton... lo que hace la pacheques...

COMBO CHEECH & CHONG


CHEECH: Churol de Canela.

Ingredientes.

Una hoja de papel arroz tipo Zig, Zag.
Un rectángulo de 1x2.5 “ de cartulina de opalina.
Una pizca de canela.
5 ml de agua.
Una pizcadota de mota bien seca.


Preparación.
Paso 1. Hidrate poco a poco la mota asta que adquiera una consistencia pastosa.

Paso 2. Realice el filtro con un rectángulo de 1x2.5 “ de cartulina de opalina enrollándolo poco a poco sobre su lado mas largo.

Paso 3. Enrolle el filtro con el papel con el pegamento hacia afuera y sirva la mota sobre el papel, y agregarle una pizca de canela en polvo uniformemente.

Paso 4. Humedezca con el dedo en agua el pegamento de la hoja y enróllela poco a poco asta que se forme un tubo cónico

Paso 5. Apriete la punta del papel arroz y dele forma al cigarro apretando la hierba y marcando el corte.

Paso 6. queme levemente la linea de corte del papel arroz.

Pazo 7. Encienda con encendedor de gas.


PAL MONCHIS

CHONG: Sándwich Cartucho
de Chiles Serranos en vinagre y frijoles fríos, con crema mayonesa y mostaza.

Ingredientes:

Dos rebanadas de pan de caja blanco.
Chiles Serranos en vinagre.
Frijoles negros refritos fríos, de lata.
Crema
Mayonesa
Mostaza.

Preparación.
Paso 1. Coloque al comal las dos rebanadas de pan a que doren poco a poco.

Paso 2. Se unta la crema en una rebanada y la mayonesa en la otra, y se sigue dorando.

Paso 3. Se pone la mostaza sobre el lado por donde untamos la crema. y los frijoles sobre la mayonesa.

Paso 4. Lo cerramos dándole vueltas en el comal unos pocos segundos.

Paso 5. Se abre la tapa por donde untamos la mayonesa y colocamos tres chiles serranos en posición vertical separados por una zanahoria o un chilito mas chico cada uno.

Paso 6. Se tapa, y se deja dorar otro poquito al comal asta adquirir el dorado deseado.

Paso 7. Sáquelo del comal se cruje un poco el pan apretándolo suavemente.

Paso 8. Sírvase.

Buen provecho.

escuincle7

jueves, 2 de diciembre de 2010

TODOS TENEMOS DERECHO A NO PREGUNTAR

¿QUE PASO CON EL JEFE DIEGO?
¿QUIEN MATO A COLOCIO?

no preguntes mamadas... mejor mira la Academia.

TRISTE PERO CIERTO.

miércoles, 1 de diciembre de 2010

HAIKU VISUA

ya hace años, realice una pagina inspirada en los poemas breves japoneses, los llamo, haiku visual, pretende ser poético y abierto en su interpretación...


Este es la pagina entintada.






e aquí dos versiones del mismo, en color...


PISTOLA, CAFÉ Y VENTANA.